Un éminent conservateur de galerie à Burlington, dans le Vermont, était venu à une exposition de dessins de mode commandés que j'avais réalisés, un mélange de personnages plus récents et plus « polis », puis d'anciens en noir et blanc, de mes années à New York. Il était gentil, mais il a dit quelque chose d'assez honnête et direct, dans la mesure de : C'est bien, mais pouvez-vous faire quelque chose de plus intéressant ? Quelque chose de plus courageux ?
Des mots certes difficiles à entendre… Mais qui ont été transformateurs.
Je pensais que mes trucs de mode à l'école de mode étaient assez bons. Mais en y réfléchissant de plus en plus, je me suis rendu compte que je n'avais jamais vraiment fait quelque chose de complètement brut, autodéterminé avec mes dessins de mode. Ils étaient apprivoisés.
Et voilà, j'ai recommencé. Un après-midi, après une conversation téléphonique difficile, je me suis assis pour peindre – cette fois en combinant des requins avec un visage féminin, des bulles et simplement de la couleur. Je l'ai peint d'un seul coup, étape par étape, en travaillant avec la fluidité et les imperfections. Et Shark Tank est sorti.
Je ne suis pas nécessairement convaincu qu'il s'agit d'une sorte de "meilleur travail", mais cela a repoussé une limite pour moi, et c'est, je pense, tout ce que vous pouvez faire. Aventurez-vous encore et encore sur de nouveaux territoires.
J'espère terminer la série des « Fifteen Fashion Faces » au cours de l'année à venir.
